大艺术家往往是超前的，扬州八怪之一的郑板桥说“一画有千秋遐想” ，要画“无古无今之画。”周天黎也表示自己的作品“不在凡华色相中。”真正具有学术价值的艺术作品一定是以原创性为指归的，因此，创造性总是迫使大艺术家们要不断挑战当代的观念和传统，历数中国文化艺术史上之俊杰莫不如此。李白的诗、李清照的词、王阳明的哲学、王实甫的戏曲、曹雪芹的小说、八大的画、鲁迅的杂文，再如嵇康阮籍式的风骨，都超出了当时人们一般的既有思维语言的范围，于内在路径的自我解放中，努力寻求精神世界的广度和深度。苏轼在《宝绘堂记》中说：“君子可以寓意于物，不可留意于物。留意于物，虽微物足以为病。”世外人法无定法然后知非法法也!在周天黎的水墨画艺术世界里，已经超越了具象的描摹与刻划，她已从自然意象迈入“天人合一、物我两忘”的精神世界，也就是人们常说的从艺术的必然王国走向“精骛八极、神游万仞”的自由王国。周天黎说：“自由的心灵是美的意境的创造者，人类的自由精神一直存在于人的本性中，它不断地在火或血的抹杀与人类社会的试错经验中顽强再生。自由其实是一种人类原动性创造力，是产生创意和真知的最根本性条件。真正的艺术大师总是特立独行的‘孤独一小撮’，同时也必定是人类思路中具有一定程度异质思维的探索者，其自由创作的艺术精神，势必突破传统学术规范、世俗主流意识形态、大众文化的三重框架，为提升人和艺术的生命层次进行终身不懈的天马行空般的追索。”艺术家与艺术思想家在深层次的文化反思中能呈现思想的力量并达成某种超越，形成一种与理想相伴、与大地和弦、与时代共进的哲理层面上的独立精神，融入社会与时代的变革，绽放出艺术生命的奇光异彩。才情旷世的周天黎10多年前刻有一方闲章“方外画师，随缘成迹”，所以呈现在我们面前的周天黎的画作，往往有一种物外化境刚健奇侠的风骨、雄浑沉寂的气势与铁板铜琶的律动。她情凝笔端，意在笔先，画我所画，追求“韵外之致”与“像外之象”，真正画出了属于自己的“心中之作”。如此解读，我们再看她的这帧《寒冰可燃》就豁然开朗了。的确，画中的苍杆虬枝逆势起笔，筋力内在，老辣奇崛，气骨并存，还展现出历尽人间风霜雪剑之世态况味;一树体现“行方智圆”、“方圆有度”哲学，“妙在似与不似之间”的梅花从寂静走向动态，生机盎然，如熊熊燃烧的火焰，又如迎风摇曳的旗帜，流霞醉舞，天地灵秀，仙姿绰约，尽入画中，蔚然而成风华绝世的诗意之美。“从来不见梅花谱，信手拈来自有神。不信试看千万树，东风吹着变成春。”青藤道人徐渭的题梅诗恰恰可以用来观照周天黎的梅花图。也诚如2012年1月20日中国国民党主席办公室致周天黎的公函中，精辟地对她的艺术成就所作出的历史性评介：“您的作品深具人文精神和思想哲理，流露高贵的情操，艺术价值传世不朽。” 有史论家认为：人生总是一路风雨，总有困难横亘其中，而周天黎艺术中那些闪光的特质却能够在人们彷徨无措的一刻涤荡思想，以独特的美学信念和豁亮的生命意志，烛照人世间那些日渐蒙尘而灰暗的灵魂，召唤着人类本性的回归，召喚着人性的真善美!