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（编者按：一个两鬓花白的趣致老顽童；一个不为名，但却自带光环的翩翩君子；一个不为利，但其画作却被很多人视为珍宝的画家；一个为艺术付出毕生精力的智慧长者，到底是怎样一个人？!
郭莽园《探春》尺寸：69cmx69cm 以画写心 2021.8.12，今日随一峰老师访郭老，蛮开心的，又能见到幽默风趣，平易近人，画画得特别好，对后辈特别包容的老先生了。算来已经是第三次登门拜访郭老了，初见老先生卷发厚髯、声如流沙，身形瘦削、神姿从容，衣着时髦讲究，一脸慈祥的微笑，一点架子都没有，也没有条条框框的满口经纶，让人很亲切，喝起酒来更是豪放不羁，当然最重要的还是画的画让我着迷。无论是创意还是图式、笔墨……都总让人眼前一亮，过目不忘，难怪平素不怎么喜欢看画展的一峰老师会三次去到广东省美术馆观看郭老的个展，还嘱咐我要把每一幅画都拍下来，回来好好学习，那可是从前没有过的事情。一峰老师说，郭老人生潇洒，有一颗不老的童心，对世界充满好奇，对美很敏感，所以画出来的画很耐看，很有意味，是他佩服为数不多的画家。其实我感觉老先生的画给我更多的感受是自由，随心所欲。
郭莽园 画家、书法家、篆刻家 西泠印社社员 广东省人民政府文史研究馆馆员 广州画院艺术顾问 中国手指画研究会顾问 广东华人书法院名誉院长 羊城晚报艺术研究院名誉院长 水墨村村民 郭老对待画画很纯粹，他说：“第一，不要想着自己的画可以被什么大博物馆、美术馆收藏；第二，不要想着自己的画能值多少钱；这样就可以很自由地画画，画自己想画的画。”这不正是以画写心吗？！这就是我对郭老的第一印象。
郭莽园《饮马图》尺寸：69cmx69cm
每日读书 就这样在家风的传承下，他每天无论怎么忙都要看书，记得他在接受羊晚艺术研究院的采访时，面对羊晚提问：“一天的阅读时间能保证吗？”郭老幽默回答：“能，不是说时间像乳沟，挤挤就有了。” 郭夫人告诉我们，郭老每天不读书就睡不着觉，睡前必须阅读半小时到一小时。天啊，这可是一个学富五车的长者，且如此勤奋，学习在他那已经形成了惯性。我不由得想起，前些日子一峰老师画牛，参考一本动物结构的书大量临摹，郭老知悉并见此书后，还让我复印了一本拿回家研读。 那刻，郭老的学习精神就深深感动着我。郭老坦言，他一生爱书，喜欢读书也喜欢买书，买书应该算是他一项不少的投资。
郭莽园《观白图》尺寸：235cmx53cm
对话郭老 在一峰老师的抛砖引玉下，我小心翼翼地开始了我人生中的第一次正式的对话大家。随着交流的深入，郭老的解惑答疑还有郎朗笑声让我渐渐放松下来。
由心：您是什么时候开始习画？是什么触动您开始画画并坚持至今？ 郭老：我6岁由父亲教授写毛笔字。17岁开始正式拜师陈半醒先生学画、篆刻。我从小就喜欢画画，至今已经坚持画了70多年。 “以艺养艺”，我年轻时通过工艺美术设计养活自己。当年我在汕头，一个商标设计要收1万元（彼时行价800元／个），但我始终喜欢画画，慢慢地顺其自然演变，过渡到卖画也能养活自己和家里，我就一心一意专心画画了。 我近50岁才敢办画展，1990年我第一次在广州办个展，1992年在中国美术馆办画展，大家才慢慢知道了我。 我从来没想过自己会成为画家，都是一步步从喜欢到业余再到专业。
郭莽园《参天出头》尺寸：69cmx69cm
郭莽园《三余图》尺寸：46cmx69cm 由心：您什么时候开始画大写意？ 郭老：我17岁师从陈半醒先生从学画手指画开始就是大写意。老师教会我执笔、用笔和对美的判断，这些对我都终身受益。选对老师很重要，要选一个自己可以终生学习的老师，方向才会对，方法才会对。 延伸：郭老和一峰老师讨论，都认为当下教育很成问题。郭老认为，学习中国画，必须要有文学修养，文科必须要过关。可现在考美院中国画专业，书法不用考了，入学后也不够重视，难以理解。他还认为其实美院毕业并不代表就是画家了，只是带你到了门口，能不能成为画家还是要看自己。一峰老师也认为很多学生进美院了反而不会画画了。末了郭老再补充：美院生其实学了很多是一生一世都没用的东西。我听后反思自己的求学之路，确实觉得我在大学时代学习的某些知识至今好像也真的只停留在理论上，实践中从未用过，很深刻。
郭莽园《杪超观 》尺寸：235cmx53cm
郭莽园《若放》尺寸：136cmx34cm
陈一峰《雨天》
陈一峰《空山新雨后》 由心：您理解的大写意是什么？ 郭老：三个字！ 大，大气象，画小也是大写意。删繁就简，啰嗦不“大”。 写，用笔写，用中国的书法写。 意，有诗情就有画意。 延伸：就着这个话题，郭老还谈到了什么叫文人画，就是有画家本领的读书人，逸笔草草，通过转化绘画语言画出来的画充满文化气息。 说到文人画，宾虹老先生自然是绕不过去的，郭老谈到，黄宾虹的画图式基本是千篇一律的，形式感不强，但是笔墨无穷，因此图式已经无关紧要，然而现在的画家要达到宾虹先生的层次太难了。 郭老还说到自己写了七十多年的毛笔字，直至现在依然很用心的追求笔墨质量。确实，笔墨练习没有捷径可走，一下笔就能看出画外功夫练得如何了，就好比开车，老司机和新手上路一看便知。 一峰老师则表示，黄宾虹的画处处是阴阳，里面都藏着大大小小的太极，气与气象是黄宾虹画的根本。 一老一中两艺术家吞云吐雾间不亦悦乎地切磋画道，一峰老师强调：“笔墨合乎道。”郭老认为：“现在画画能每年减几笔已经不得了。” 在郭老看来，中国画应该大器晚成，慢比快好，不要只顾着拼命画画，应该多思考。
郭莽园《衣羽暇》尺寸：69cmx46cm
郭莽园《叔梅栖》
陈一峰《雪域》 由心：您能说说大写意在当今画坛的发展吗？当下我们在大写意的道上应该坚持些什么？ 郭老：作草如真，作真如草。 工笔画也有写意。主要看工笔的线条是描出来还是写出来。用写意的精神，工笔的方法画画也很有意思的。 不管是工笔画还是写意画一定都要坚持写意精神，形不是障碍，达意，画出来的画就会有味道。 延伸：说到味道，一峰老师不知怎的就想起了潮汕美食，说起潮汕美食，老爷子眉飞色舞，侃侃而谈，他认为，美食与艺术是相通的。 “我认为一个好厨师，除了高超的技艺外，定有其他方面的才学。”一峰老师意味深长告诉我：“郭老是一个对任何东西都讲究的人，喝茶讲究、抽烟讲究、喝酒讲究、美食讲究、穿衣讲究、养生讲究、画画每一条线讲究、每一处用色讲究……周而复始，生生不息，成就了今天的人生，是我们要好好学习的榜样。”
郭莽园《伏虎图》尺寸：367cmx144cm
郭莽园《开荒》尺寸：96cmx60cm 由心：您对年轻一代学习大写意有什么建议？ 郭老：做好三件事。 一、 读好古典诗词。 二、 把书法练好。 三、 要学会喝酒。 话音刚落，一峰老师乐了，哈哈大笑补充道：“此乃难得糊涂也！”在众人的爽朗笑声中简短的小访谈愉快结束。
郭莽园《定风波》
郭莽园《网》 回大容堂路上一峰老师还意犹未尽地回忆起他和郭老交往的二、三趣事。他和郭老相识于一场雅集，郭老当时问他，认识雍生吗？要知道雍生可是一峰老师知己挚友，接着郭老又说，雍生画得好。一峰老师觉得太神奇了，好像遇到了知音，冥冥中注定的缘分一样。一峰老师说，在他眼里郭老身上有很多雍生的影子，他们都从小喜欢画画，他们都是那种天生的画家。但是郭老比雍生幸运很多很多，因为他身边有郭夫人一直不离不弃支持他，伴着他。是的，郭老说过，內子不在家或无空，不能帮忙打下手绝不创作。郭夫人于老爷子的不可替代可见一斑。老话说得好，每个成功男人背后都有一个贤内助，看来不假。
郭莽园《翥风达 》 还有一件让一峰老师觉得很神奇的事，那是2017年，他和郭老一起去荷兰参加展览交流活动，平时不喜买衣服的他，竟然鬼使神差地逛街买了2件皮衣，回酒店，郭老一见说给他试试，竟然好像为其量身定作的，“太奇怪了！”一峰老师惊呼，说：“帅！酷！别脱下了，这衣服跟郭老您有缘！”由此可见他们审美心气是相通的。
一峰老师与郭老如君子之交很平淡，他对于郭老的尊敬是从画开始，再到老先生的人品，都让他充满感动，我想这就是所谓的人格魅力吧。 两个纯粹的画者，两个内敛谦虚却又有高度文化自信的君子，两个有趣的灵魂，期待他们更多的碰撞，更多的写意作品。
郭莽园《遇白》 路漫漫，风行万里 之一 风雨洛京 路漫漫，风行万里 之二 风雨龙门 路漫漫，风行万里 之三 风雨太行 路漫漫，风行万里 之 风雪高原 路漫漫，风行万里 之 黄土高原
陈一峰 号大容山人，1960 年生于广西玉林。1982 年毕业于广西艺术学院，1997 结业于中央美术学院。广州画院专职画家，国家一级美术师，广州国家青苗画家培育计划课题组专家，中国美术家协会会员，广东省美术家协会中国画艺委员会委员，广东省中国画学会理事。 作品先后二十多次入选国家级、省级大型画展，其中8次获得金奖、优秀奖（最高奖）。有多篇论文及作品发表于国家专业核心刊物，1982年油画《喜遇》被中国美术馆收藏，2020年中国画《吾老吾幼》广东省美术馆收藏。 (责任编辑：卓艺梵程) |
