艺 术 简 历

　　李忠盛，现为中国美术家协会会员，青海省美术家协会理事，青海民族大学客座教授，西宁市美术家协会副主席，西宁画院高级画师，政协委员、文联委员。山水画作品多次入选文化部、中国美协、中国国家画院主办的全国展览。山水画作品被省市政府代表团出访作为礼品画，在《美术》、《人民日报》、《中国拍卖》等报刊杂志发表。在山东、江苏举办个展。被毛主席纪念堂、民盟中央委员会、中国文联、广东美术馆、厦门博物馆、仪征博物馆、香港汉荣书局、青海省军区、省博物馆等单位收藏。有《李忠盛西部山水画集》、《李忠盛画集》、《李忠盛雪域山水画作品集》。多次应邀为有关机构厅堂作大幅山水画，其中《昆仑颂》被贵州省某艺术馆收藏;《横空出世莽昆仑》被中国苏富比拍卖集团收藏;《青藏高原》被青海省军区收藏;《雪域云起图》、《西海叠翠》被青海民族大学收藏等;《悠悠青海情》被青海青海宾馆收藏;《大美青海迎客图》被青海省民航管理局收藏;《大美青海揽胜图》被青海会议中心收藏;《西海叠翠》被青海省电力设计院收藏;《春江华月图》被厦门京闽中心酒店收藏;《西海揽胜》被江苏省仪征经济开发区管委会收藏。

 














　桂林山水纪行
　李忠盛

 

　　2002年壬午初春时节，在广西南宁参加了由中国苏富比拍卖集团、广西公物拍卖行举办的“中国西部美术作品出版原作拍卖会”， 我的八件山水画作品也同其他西部艺术家一同参加此次拍卖会，值得一提的是我的作品全部高价拍出，有点欣喜欲狂。有人说得好，不管你有天大的本事，画家都是要用作品来说话的，使我获益匪浅。拍卖会结束后很想乘兴到南宁周边游览写生一番，主办方推荐我去桂林旅游。

　　桂林，这个一提到她的名字，便会想起很多赞美她的诗句来，“桂林山水甲天下” 是千百年来世人对这个风景名城的最好赞誉，风景好必定有人为之写照，徐悲鸿、李可染，白雪石等等耳熟能详的名字，都为这美丽的桂林山水留下了许多个性鲜明、艺术水平很高的佳作。

　　作为一名山水画家，一直都希望有一天去看一看这令人心驰神往的地方，终于今天在这初春时节，春暖花开的日子里，有机会到桂林旅行写生采风，我想通过实地写生考察，默识心记，提高自己的审美能力，同时还有一层意思，就是与前辈大师心灵对话，也许有人会说，西部画家把西部山水画好就可以了，怎么还对漓江山水感兴趣呢?我想山水画家应该胸怀祖国山河，不仅要认真研究表现好西部雪域山水风貌，还应该了解一些祖国其它地方的山水风貌，风土人情，遍访祖国名山大川。特别是前辈大师曾经去过，并且留下大量作品的地方，学习他们直接研究和认识自然的手段，必定会促进我对山水画感悟，常言道读万卷书，行万里路即是如此。不坐井观天，不固步自封才是正确的思维。通过沿着前辈画家的足迹，感受他们的气息、审美取向，我觉得这也是一种心手相应形成的习惯和自觉，把笔墨化作心灵的轨迹才能是真正的写生真谛，也是我直接面对自然又面对大师画家的作品，不失为学习山水画的一种方法。

　　如今早已回到了青藏高原，但是脑海中仍然时不时地想起桂林山水，魂牵梦萦不能忘怀。

　　当乘座的大巴进入桂林市区时，首先映入眼帘的是那碧绿的千姿百态的山峰，远近高低各不相同，漓江之水穿市区而过，江水清澈明丽，婀娜蜿蜒，这里城市和山水相依，山因水而俏，水携山而媚，城市就建筑在这山水之间，仿佛家家都在画屏中，让人一下子沉醉在这山水之间了，顿时有了画画写生的冲动。

　　其实桂林已经是一座具有着二千年历史的文化名城，大自然的鬼斧神工造就了它奇特秀丽的山水风光。根据地质学家考证，三亿七千万年前，桂林还是一片汪洋大海，后来由于地壳隆起，海水消退，加上自然风化和溶蚀，形成了许许多多的石灰石质(CaCO3) 的峰林、峰丛和孤峰，以及由石钟乳，石幔等构成的岩洞，这就是典型的“岩溶(KARST)地貌”, 也就是现在著名的桂林山水了。

　　在市区里有许多峰林、峰丛和孤峰的山峰中，最著名的山峰要数“三山”了，即穿山、塔山、象鼻山。其中我觉得最能代表桂林的应属象鼻山了，远远望去它就像一头巨型的大象，将它那长长的鼻子伸入江中，好像在喝水，好像永远没有喝够的意思，栩栩如生。以象鼻山为素材，全国有好多画家创作了不少山水画，不胜枚举，记得有一幅由画家白雪石先生创作的一幅名为《象山清夏》当属上品，不论从构图、设色以及水中倒影，在传统绘画的基础上都有所创新。

　　市区有地下溶洞以七星岩、芦笛岩为最为有名，七星岩位于市区七星公园内，漓江东岸，距市中心约1.5千米，园内普陀山中的栖霞洞，为桂林古八景之一，曰“栖霞真境”，是我国最早开发和进行考察的著名洞穴之一。洞内岩壁上留下了诸如明代张文熙的书法“第一洞天”等在内的许多诗文和题刻，随导游我们进入了明末地理学家徐霞客于1637年曾两度入洞，并有详实观察记载的栖霞洞中，洞内石乳、石笋、石柱、石幔、石花等千姿百态，形态各异，加上七彩灯光营造气氛，形成了一幅幅绚丽多彩的图景，令人流连忘返。

　　各个景点都有命名，如古榕迎宾、九龙戏珠、孔雀开屏、万里长城等三十多个，通过一定的角度是很有几分神似的。

　　芦笛岩则位于市区西北郊的光明山中也是值得一游的好去处。

　　桂林真正的美在阳朔，有诗曰：“林山水甲天下，阳朔堪称甲桂林。”的赞誉。从桂林至阳朔的一段漓江，有83千米的水程，她酷似一条青色的绸带，奇峰列岸，翠竹扶水，碧水萦回，奇峰倒影、深潭、喷泉、飞瀑参差。几分朦胧，几分清晰，江面渔舟几点，船帆数页，从山峰倒影的画中驶过，真有“船在青山顶上行”的意境。这里的每一处景致，都是一幅优美的山水画，一幅绚丽多彩的画卷，被誉为“百里漓江，百里画廊”。

　　古今中外不知有多少文人墨客为漓江的绮丽风光写下了脍炙人口的优美诗文，唐代大诗人韩愈曾以“江作青罗带，山如碧玉簪”的诗句来赞美这条如诗似画的漓江真是恰如其分。想起了徐悲鸿先生的水墨山水画《漓江》，该画纯用水墨色，不着一色，是徐悲鸿先生画漓江烟雨的上乘之作。

　　那天游漓江时，正好赶上天下起了小雨，雨虽然不大，来自北方的我却总感觉雨天游漓江不太理想，天空阴沉沉的，但是登上游艇到了漓江后，才感觉雨中的漓江其实更具韵味，游艇缓缓向前滑行，沿江两岸古镇、民居、渔村慢慢映入眼帘，凤尾竹在细雨中摇曳婆娑，鱼鹰在江面上点缀其间，近处的山石经雨水的冲刷更加提拔俏丽，山上的林木则更加清新苍翠，远处的山峰似真似幻，烟雨迷蒙。有人说：夜上海，雾重庆，烟雨漓江是美到极致，却又几分道理。

　　这时，忽然又记起李可染先生所作的《细雨漓江》的作品，该作用墨通篇轻淡，雨中的迷蒙的意境，构图右上侧用他那特有的笔法，勾画出漓江山石，左下部画三两只小船，船夫撑蒿泛舟其中，最后用淡花青色染山石暗部，水中倒影。用墨用色简洁明快，雨意尽显。上部用淡墨题句曰：“雨中泛舟漓江，山水空濛恍如置身水晶宫中”压住画面使之平衡。整个画面墨韵生动，用笔简洁，用色只用极淡的花青，整体效果，雨意表现非常到位，虚实结合，达到了虚中有实、实中有虚的意境。

　　这时，工作人员从江中打捞出的鲜鱼就在游艇厨房现做现炸，我马上点来，坐在窗前举起杯中的美酒，眼前美丽的漓江烟雨在不断的变化着画面，眼中有点迷离了，导游水一般温柔的话语轻声解说着，那份惬意真是宛如在仙境之中。

　　漓江真是造物主创造的集美之大成的一个奇迹。

　　船到阳朔，就一心想找到李可染先生画的一幅对景铅笔写生作品《阳朔江边》的景色，此幅作品表现的山石，江边的亭台、村舍以及江中的渔舟，画的扎实充分，从山石结构着眼，规律入手，达到了综合提炼的难度和形神兼备的高度。然后又根据此稿完成创作了一幅水墨山水画作品《阳朔》。两相比较，不难看出它们之间不仅仅是小于大的差异，前者对景写生，以真景主观的情感和对客观的过滤处理，即客观到主观的升华，微观和宏观的结合，感受与表现的奥妙，深入研究对象。写生的魅力在于它的生动性和容量，在于它的准确和直接感受，是画家能源的储备，凝聚了采撷之心血，已经包容了创作思维和内涵。

　　后者创作稿在其写生稿的基础上，运用中国画所独有的特点，和李可染先生的绘画理念、样式创作完成，一件完成的创作，保留着写生的直观感受，同时又不受写生稿的制约和限制，达到心身相应，更高更难的创作境界，在构图、笔墨、设色等方面都更加完美。

　　终于到了大师们作画的地方，踏着他们的足迹，是在同他们对话，是同漓江山水对话，是对大自然对话，学习他们对艺术的那份执着和奉献精神，和对祖国河山的尽情讴歌，我也情不自禁的拿起了画笔，举起了相机……希望永远都留在这里。

　　波音“747”飞机已经在跑道上快速滑行，就要起飞离开这个美丽的地方了，但是我的心却留在了这里，我在默默的祈祷，愿漓江更美丽，愿祖国的山河更美丽。

　　发表于《青海日报》2002年6月7日