1999年，作为歌手而被公众熟悉的艾敬师从当代艺术家张晓刚，开始了自己跨界视觉艺术的创作之路。此后，艾敬除歌手身份之外又多了一个视觉艺术家的头衔。

　　从转型为画家首展”All About Love”开始，艾敬的创作一直以“爱”为主题，由个人和女性视角出发，将宏大叙事之间复杂的关系以平实的方式表达出来。记者了解到，此次国博展览艾敬的“爱”具体指向的则是其在游历西方各国之后对祖国、对家乡的一次深沉的情感回归。

　　类似作品《我的母亲和我的家乡》，是其母亲带领发动了家乡沈阳的近50名亲戚、朋友和邻居共同参与制作的。艾敬用参与者家中废弃的旧毛衣、毛裤以及旧毛线，重新编制一幅宽6米，长16米充满“love”字样的挂毯。挂毯前，端坐着一位母亲埋头编织的雕塑形象。艾敬透露，这个形象以其母亲为原型，凝结着深沉而厚重的母爱。

　　该展策展人陈履生告诉记者，艾敬以最平常的方式来传达人类大爱，《我的母亲和我的家乡》作品结构并不复杂，却通过母亲这个群体的编织行为传达出了爱。

　　■ 解读

　　把音乐情感带入艺术创作

　　艾敬在视觉艺术创作中，将其在音乐方面的才华、音乐上所表达的情感内容都带入，尤其是其以“爱”为主题的多方面创作。

　　艾敬在纽约学习中对西方艺术有了理解，但她在艺术创作中超越了很多艺术家的模仿状态，一以贯之地将爱的题材进行全方位阐释。她在当代艺术界有着一种另类的表达方式，既不传统又不超前。她的创作不需要太多观念缠绕，直白是其最典型的特征。我觉得艾敬的创作对于中国当代艺术的贡献是以爱心来呵护艺术的情感。

　　口述：陈履生(该展策展人)

　　■ 背后的故事

　　创作《棋子》“让我静下来”

　　2011年秋，艾敬开始《棋子》(下图)的构思和创作。她表示创作灵感来源于中国博大精深的茶道精神，并与其个人情感的变化有关。2008年艾敬的生活重心发生了巨大变化，她从纽约搬回北京却又留恋纽约熟悉的环境，在一种“举棋不定”的情绪中徘徊着。她开始喝茶，结交有佛缘的朋友。

　　据介绍，在一年多时间里，艾敬共制作了64个直径为90厘米的黑白棋子，其材质均为紫铜，手工锻制，外表烤漆。她指出，“从音乐到视觉艺术的创作过程中，我一直追赶着，飞一般的速度前行，而创作《棋子》的过程可以让我静下来，感受到自己内心的柔韧。”