——展洲国际隆重推出

　　7月6日，作为展洲国际艺术区开园系列活动的压轴之举，“2013穷尽：德国新表现主义/当代艺术展”在中华世纪坛世界艺术馆展出。其中最重要的作品，基弗原作《耶稣家谱》隆重亮相。基弗是德国新表现主义此次展出的六位大师中最受中国艺术家尊崇的一位，他创作的一大特色是画作与实物的结合，战争与死亡的主题弥漫其间，异常震撼人心，观者会被唤起与二战、纳粹、人文主义破灭等概念相关的命题，

　　展洲国际艺术总监黄梅博士介绍，在呈现于观众的作品中，《耶稣家谱》使我们再次看到基弗运用泥土和水作为材料，泥土干裂的肌理将深入观众的心灵， 引发对西方几百年的人文主义传统在20世纪政治与军事的摧残下彻底解体的反思。

　　安塞尔姆·基弗 《耶稣家谱》 综合材料 200×150cm

　　除了大师作品之外，当下呼声很高的一些中青年艺术家乔纳森. 米斯的作品《外国佬》，也是备受业界关注。此次展出的三件作品中最大的一件力作《外国佬》(260 x185cm), 依然是人体的部分，包含多种艺术的印记——原始宗教壁画、图腾文化、都市涂鸦、摇滚表演、好莱坞魔幻片、行动书写以及意识流写作等。

　　据介绍，此次展览囊括安塞尔姆·基弗、乔治·巴塞利兹、约尔格·伊门多夫、马库斯·吕佩尔兹、西格玛尔·波尔克、A.R. 彭克六位新表现主义大师作品的同时，还汇聚了来自德国、瑞士、波兰、韩国等14位国外艺术家的20幅作品，以及中国12位艺术家的20多幅作品。

　　孙国庆 《封存的记忆No.2》 综合材料 134.5×270cm

　　孙国庆，展洲国际艺术区艺术家。

　　杜春辉《2013.6.22-25》 布面油画 600×150cm

　　杜春辉，展洲国际艺术区艺术家，2012年毕业于中央美院油画创作高级研究班。

　　作品解析：面对老牛湾的宏伟山崖及深遂的黄河水，继而思考如何完成一幅由此景所感而制的室外对景创作。

　　万里长空、山崖、黄河水千古不变的存在，寂寞而壮美、励炼而永恒。我试图解读此景的精神与之交流，并在烈日下完成这幅6米x1.5米的作品。这是我室外作品中最大的一幅。我不愿意将室外对景创作称为再现景物的写生。

　　绘画是心灵的表达，不论其在室内亦或室外。

　　李学峰《物语》系列 综合材料 130×140cm

　　李学峰，展洲国际艺术区艺术家，国家二级美术师。

　　作品解析：在创作过程中，画面中以中国纸材料为主体构架，以拼贴为主体语言。色彩以拓印自然色(非绘画类颜料如水彩，丙烯油彩等)结合材料自身的特性与中国纸的本体叠错形成的构成趣味来展开的，在画面结构与肌理上寻求不可重复的偶得与具有抽象意味的结构来生成画面。从材料本体肌理的相互重叠，挤压，拉伸，所形成的原始美来展开的。把材料介入艺术作品的创作手段，丰富和加强原有作品的表现力，从其作为从属阶段转换为一种美学意义上的审美知觉，进而实现思想意识层面的诗意特征，即材质本体审美的确立，使材质成为作品的载道价值，这种超载传统的审视的态度，就可能从内心的精神层面提携暗示物质本体的内在精神的纯在，把它做为一个文化切入点，来实现一种绘画形式或一种观念的表达，来构筑属于自己的“原始空间”。

　　曹吉冈《2010年5月30日》 布面坦培拉 210×370cm

　　曹吉冈，展洲国际艺术区艺术家，2001年至今任教于中央美术学院造型基础部。

　　作品解析：《2010年5月30日》这幅作品用日期来命名是因为它对我有特殊的意义，作品是用近似水墨写意手法描绘水面上漂浮摇曳的残荷，表达的是一种与传统墨荷不同的荒疏沉重之感。

　　宋学智《灯》 综合材料 300×200cm

　　宋学智，展洲国际艺术区艺术家，东北师范大学美术学院综合实验艺术系教授、系主任、硕士生导师。

　　作品解析：《灯》我们期待一种启明，这种启明也许并不来自理论和概念，更多的来自一种不确定的、闪烁而又很微弱的光亮，这些光亮源于某些男人和女人，源于他们的生命与理想，几乎在有的情况下都点燃着，并把光散射到他们在尘世所拥有的生命所及的全部范围。

　　据悉，此次展览在中华世纪坛世界艺术馆展出，将持续至7月18日。