2013 年 5 月 6 日 香港-艺术门将呈献中国抽象艺术大师——朱金石在香港的首次重要个展。朱金石于1979年参加了中国首个前卫艺术展《星星美展》，并曾与Robert Rauschenberg争辩抽象表现主义。展览《朱金石：厚绘画》由抽象艺术专家、英国国家肖像馆(National Portrait Gallery)高级策展人Paul M oorhouse策展，将展出26幅全新满布厚重颜料的抽象艺术作品。展览将于2013年5月22日（星期三）对公众开放。

 

　　在中国文化大革命期间，朱金石积极地参与了当时的地下文艺活动，并在1970年代末作为着名的开创性前卫艺术家群体——“星星艺术家”一员而崭露头角，艾未未和马德生亦是其中主要成员。

 

　　朱金石在1980年代生活于德国柏林并受到Kandinsky的影响，自此便开始了纯粹抽象形式艺术的创作。他投入于抽象表现主义的潮流并非为了单纯仿效西方前辈，而是将中国传统写意和水墨画的特点融入其艺术形式之中。朱金石的绘画是他发自内心的表达方式，同时也渗透着中国传统文化的韵，以此成就作品的物质特性。Paul Moorhouse曾把他的绘画视为交织着繁复体验的厚重织锦画。由此可见，画作的厚度是极为重要的，因为它能将瞬息即逝及虚无缥缈的感觉赋予有形的躯体。

　　此次展览的重点之一是策展人Paul Moorhouse所选的作品《睡莲》(2006)。其在朱的画作风格及材质演变中占据着承前启后的重要位置，不仅标志着他向更加大胆和跳跃的色彩运用的进发，亦暗示了与先前作品的关联，以及Gerhard Richter的影响。展览的另一重点是一幅近五米宽的巨幅三联画《中风的季节》(20 12)，它是艺术家向包括北岛在内的中国现代诗人致意的作品。诗人北岛在1980年代流亡于国外，朱金石与其在柏林结识并成为深交。此作不仅是艺术家生涯中关键时期的纪录，而且交织着他对北岛深厚的情谊，以及在创作初始时突闻北岛生病而引发的无限感慨。

 

　　于此次展览首次亮相的新作还包括《蜀道难》系列的三幅作品，这个系列是受中国伟大唐代诗人李白(公元701年-762年)同名诗歌激发的灵感，诗中回肠荡气地描绘了四川地区山峰之雄伟及河谷之险峻。从画面边缘的大片留白可看出中国传统山水画的痕迹，明显区别于他之前将画布填 满的作品。朱金石这样评价他的作品：“此三幅画虽非穿山裂石，却也利刃断金，一画而消万古愁。”谈到其作品之完成过程是如何显示着时间、材料和环境的影响，朱金石表示：“作品表层的变化与刚刚完成它时明显不同，时间赋予了画作新的生命，仿佛颜料本身是活着和呼吸着 的。”

 

　　“朱金石是中国当代艺术的卓越代表。他独具特性的创作方式从他于80年代早期开始创作抽象绘画时就已显见。朱金石的绘画别具一格，但又不失活力。色彩、光线、质地、氛围，都是让他的画作变得生动的重要元素，而正是这些创造性运用，展示了艺术生命的神秘光环”。前英国特美术馆的策展人，现任英国国家肖像馆高级策展人Paul Moorhouse表示。

 

　　“我们非常荣幸在艺术门香港举办朱金石的首次个展，同时藉此庆祝画廊成立一周年。在香港逐渐成为亚洲乃至全球的艺术中心之际带来这位重要艺术家的展览，意味着艺术门旨在促进东西方艺术交流与对话的道路上的又一座里程碑 。朱金石迷人而独具个性的绘画作品融汇了东西两种传统，并彰显出未被发掘的中国当代抽象艺术的强大能量。”艺术门国际画廊总监Althea Viafora-Kress表示。